Kultura jest prawdziwą przestrzenią wolności, a o wolności nie może być mowy bez równości, bez wzajemnego szacunku i zrozumienia. Sztuka uczy wrażliwości i daje głos, tym którzy tak często w historii nie byli słyszani. Pokonuje bariery, buduje poczucie wspólnoty i nadzieję na świat lepszy, wolny od okrucieństwa wojny i destrukcji konfliktu.
W swoich projektach Krzysztof Marchlak (ur. 1987) odnosi się do zagadnień związanych z ciałem, tożsamością indywidualną i zbiorową oraz płcią społeczno-kulturową. Wystawa prezentuje portrety w formie dyptyków, które przedstawiają polskie drag queen, ukazując każdego z modeli po połowicznej i całościowej charakteryzacji. Pierwsza odsłona jest formą ukazania niepełnej transformacji mężczyzny w sceniczne alter ego – jego twarz ujawnia już nową postać, jednak ciało nie uległo jeszcze przejściu do tej drugiej rzeczywistości. Druga fotografia przedstawia kompletną postać w otoczeniu ubrań, które wykorzystywane są do wykreowania wizerunku, stworzenia nowej charakterystyki. Zdjęcia ukazują moc sprawczą ubioru, który umożliwia zmienność i płynność tożsamości. Na wystawie zostanie zaprezentowany również film Weroniki Plińskiej i Wojciecha Jankowskiego poświęcony twórczości Krzysztofa Marchlaka. Kurator: Stach Szabłowski. Koordynatorka: Marta Müller. Bilety są dostępne online. Wcześniejsza rejestracja nie jest wymagana. Wystawa towarzyszy „4. Krakowskim Spotkaniom Artystycznym 2025 – Tożsamość Idei”.
Wystawa „Buntowniczki” – według autorki Lucyny Cwiach – stanowi zaproszenie do świata kobiet, które na przestrzeni wieków wykazywały się wyjątkową siłą, determinacją, odwagą i wiedzą. Projekt ma formę otwartą i składa się z kilkudziesięciu portretów kobiet nauki, sztuki i polityki. Są wśród nich artystki bardzo znane, jak Olga Boznańska, oraz artystki wybitne, ale znacznie mniej rozpoznawalne, jak włoska malarka Artemizja Gentileschi. Są kobiety zajmujące się polityką z różnych epok i w różnych jej odsłonach: królowa Hatszepsut, czy członkini Kręgu ,,Krzyżowej” – Freya von Moltke. Przedstawione kobiety łączy jedno: każda z aktywistek, naukowczyń czy przywódczyń społecznych zmieniła jakiś element swojego świata.
„Buntowniczki”, jako przedsięwzięcie artystyczno-edukacyjne, wychodzi naprzeciw wrażliwości oraz potrzebom współczesnej widowni, która coraz częściej pozyskuje treści oraz informacje za pomocą obrazu. Prace wykonane są technikami wywodzącymi się z myślenia wizualnego – prostymi, czytelnymi, zawierającymi krótkie notki biograficzne. Zabieg ten zarówno ułatwia odbiór, jak i zachęca do dalszych poszukiwań.
Lucyna Cwiach – wrocławianka, matka bliźniaków i czterech kotów. Trenerka i facylitatorka, która oprócz szkoleń, zajmuje się przede wszystkim myśleniem wizualnym, czyli rysowaniem świata w prosty, łatwy do zrozumienia i zapamiętania sposób. Za markery chwyta każdego dnia, kreśląc m.in. notatki, plakaty, pikietówki czy portrety. Tworzy różne cykle, m.in. herstoryczne „Buntowniczki” czy „Ilustrowany Słownik Gwary Cieszyńskiej”, bo właśnie z Cieszyna trafiła na Dolny Śląsk.”
„Bezradność światła” to cykl malarski opowiadający o samotności, o obecności, która nie znajduje dopełnienia. W wykreowanych przestrzeniach światło wydaje się niezdolne do objęcia całości — ujawnia jedynie fragmenty postaci i sytuacji, reszta pozostaje w nieprzeniknionym cieniu. Cień, zjawisko optyczne, ale również symboliczne, szepcze i wibruje jako nasycona materia kolorystyczna. W swoich działaniach artysta inspiruje się dokonaniami m.in. baroku, kubizmu i abstrakcji geometrycznej. Za pomocą światła, formy mogą przenikać między tym co realne, a tym co abstrakcyjne, duchowe i niematerialne. Istotny jest też wątek męskiego ciała. Staje się ono polem do poszukiwania konstrukcji i dekonstrukcji, a erotyzm przenika się z niewinnością i wycofaniem. Postaci trwają w stanie zawieszenia. Ograniczone ramami, podziałami, zamknięte w oszczędnych, niemal geometrycznych wnętrzach, przypominają bardziej przemyślane konstrukcje niż sceny z codzienności. Ich ciała, często ułomne, niepełne, rozbite przez układ światła i cienia, stają się metaforą niepewności, braku i potrzeby. Samotność, o której opowiada ta wystawa, nie wynika z pustki. Nie jest efektem odosobnienia fizycznego. To stan dużo głębszy — niemożność dotarcia do siebie samego. Kurator wystawy: Daniel Czepiński.
Sebastian Czenczek — artysta malarz, student Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni malarstwa prof. Janusza Matuszewskiego oraz w pracowni rysunku prof. Bogusławy Bortnik-Morajdy. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie. Zajmuje się malarstwem sztalugowym i rysunkiem.
Pokaz filmu dokumentalnego w reżyserii Roberta Neumana, który opowiada o sukcesie pierwszej polskiej wyprawy niewidomych, która dotarła na najwyższy szczyt Afryki. Ich historia to nie tylko opowieść o wspinaczce, ale także o kreatywności, wspólnocie i promowaniu dostępnej turystyki. Po seansie zapraszamy na rozmowę z uczestnikami wyprawy, którą poprowadzi filmoznawczyni i edukatorka filmowa – Kamila Kołacz. Audiodeskrypcję do filmu przygotowali: Regina Mynarska i Dawid Górny. Seans odbędzie się przy użyciu aplikacji AudioMovie. Wstęp wolny.
We współczesnym świecie częściej zwracamy uwagę na bariery w postaci schodów, progów czy wysokich krawężników. Co jednak z barierami w naszej głowie i mentalnym murze zbudowanym na stereotypach normatywności? Może wszyscy jesteśmy odmieńcami?
Profesor Joanna Hańderek wraz zaproszonymi gośćmi z dr Natalią Michną, adiunktką w Instytucie Filozofii UJ, oraz z Mateuszem Gędźbą z Federacji Znaki Równości, podejmie kolejną dyskusję o pokonywaniu mentalnych barier, trudnej drodze do realnego równouprawnienia, stereotypach i kulturowych wpływach blokujących wzajemne zrozumienie.
Zapraszamy na spotkanie i szeroką dyskusję gdzie spróbujemy odpowiedzieć na pytania:
Horyzonty Równości to cykl otwartych, spotkań i wykładów antydyskryminacyjnych, promujący postawy dialogiczne, piętnujący język nienawiści, uczących języka dobrej mowy i wskazujący na dobre praktyki rozumienia różnorodności życia społecznego. Zaproszeni goście to specjaliści, naukowcy, działacze społeczni i aktywiści.
Z papieru, nożyczek i własnych przekonań stworzymy artystyczne manifesty sprzeciwu wobec dyskryminacji. To kreatywna przestrzeń do wyrażenia siebie bez słów – w bezpiecznej, wspierającej atmosferze. Kolaż jako medium artystyczne pozwala łączyć przeciwieństwa, bawić się formą i symboliką. Wiek: 15+. Bilet: 10 zł, szczegóły i bilety na stronie organizatora. Liczba miejsc ograniczona!
Będziemy haftować na poszewkach na poduszki, ale jeśli wolisz, możesz przynieść własny materiał, np. flagę lub ubranie, które chcesz ozdobić. To doskonała okazja, aby w kreatywny sposób wyrazić siebie i swoje wartości oraz stworzyć unikalne prace, które mogą stać się symbolem zaangażowania w walkę o równość. Wiek: 15+. Bilet: 10 zł, szczegóły i bilety na stronie organizatora. Liczba miejsc ograniczona!
Po filmie zapraszamy do rozmowy – wspólnie zastanowimy się, jak sztuka i kultura mogą wspierać społeczność LGBTQ+. Dyskusję poprowadzą osoby członkowskie studenckiej organizacji TęczUJ. A jaki film obejrzymy? “Portret kobiety w ogniu”, czyli francuski dramat z 2019 roku. Subtelna i poruszająca opowieść o miłości, spojrzeniu i wolności. Akcja filmu rozgrywa się w XVIII-wiecznej Bretanii, gdzie młoda malarka Marianne zostaje zatrudniona do namalowania portretu arystokratki Héloïse – w tajemnicy, bez jej wiedzy. Zbliżenie między kobietami przeradza się w intymną relację, która kwestionuje normy społeczne i ukazuje siłę kobiecego doświadczenia. To wizualnie olśniewający, queerowy melodramat o pamięci, sztuce i nienazwanej tęsknocie. Wiek: 15+. Wstęp wolny, nie obowiązują zapisy.
Szczegóły na stronie organizatora.
Wydarzenie dofinansowane ze środków Rady Dzielnicy VI Bronowice.
Warsztaty wytchnieniowe, podczas których zwolnimy tempo i spojrzymy na ekspozycję MuFo z innej perspektywy – dosłownie i w przenośni. Wspólnie zastanowimy się, jak kapitalistyczny kult pośpiechu i produktywności wpływa na nasze życia, szczególnie w kontekście doświadczeń osób queerowych. Porozmawiamy o odpoczynku jako praktyce oporu, o tym, jak odzyskiwać przestrzeń dla siebie i swoich potrzeb. Zaprojektujemy własne, wyśnione miejsca – bezpieczne, czułe i wolne od presji. Finałem warsztatów będzie stworzenie fotograficznych kolaży, ze zbiorów fotografii Muzeum. Warsztaty są organizowane we współpracy z kolektywem Śląsk Przegięty – interdyscyplinarnym projektem, poświęconym queerowaniu śląskich tradycji. Prace osób, które wyrażą na to zgodę, zostaną opublikowane w zinie „Chwila dla queera”, organizowanym przez Kolektyw. Warsztaty przeznaczone są dla osób od 15 roku życia. Koszt uczestnictwa: 10 zł. Zapisy przez system rezerwacji online: bilety.mufo.krakow.pl.
W Polsce często narzekamy na nierówność i wykluczenie dotyczące różnych grup i środowisk. Uważamy również, że kobiety w życiu literackim wciąż mają pod górkę. Tymczasem wszystko jest względne – weźmy na przykład Węgry, gdzie mimo stałej obecności kobiet piszących w historii literatury do kanonu weszły dopiero rówieśniczki Szymborskiej. A w obecnym rządzie zasiadają sami mężczyźni.
Książkę Drogi (do) wolności. Polskie autorki od początków po literackie nagrody Nobla Noémi Petneki napisała właśnie po to, aby pokazać, że nawet w „naszej” części Europy może być zgoła inaczej, i aby dać nadzieję i przykład wszystkim osobom, które „zastanawiają się, czy warto zrealizować marzenia”
W książce występują osoby queer, ale także zmagające się z innymi wykluczeniami czy utrudnieniami – np. Ginczanka jako Żydówka o „egzotycznym” wyglądzie, Maria Konopnicka – w latach warszawskich samotna matka 6 dzieci, Maria Kuncewiczowa – osoba transkulturalna ze stałym poczuciem obcości itd. Tematyka dzieł autorek także jest niezwykle różnorodna. Wspomniana już Kuncewiczowa pisze m. in. o lesbijkach, geju i aseksualnym mężczyźnie w Tristanie 1946. Olga Tokarczuk jako jednak z pierwszych pisarek podejmuje kwestie niebinarności i interseksualności. Halina Poświatowska z kolei zwróciła uwagę na wykluczenie na tle rasistowskim. Jej uprzedzenia do Stanów Zjednoczonych rozumiemy dziś lepiej niż kilkadziesiąt lat temu.
W twórczości omawianych pisarek pojawiały się liczne wątki dotyczące także innych rodzajów wykluczeń. Książka będzie stanowić również punkt wyjścia do rozmowy o prawach osób LGBTQ+ w Polsce i na Węgrzech oraz o tym, jakie są polskie i węgierskie drogi do wolności i pełnej równości. Prowadzenie: Anna Gulińska.
Zapraszamy na kameralny warsztat, podczas którego porozmawiamy o tym, jak dbać o siebie poprzez wyznaczanie zdrowych granic – w pracy, relacjach i codziennym życiu. Z psycholożką przyjrzymy się temu, kiedy i jak mówić „nie”, dlaczego granice są ważne oraz jak wspierać się nawzajem w większym gronie. To przestrzeń na refleksję, odpoczynek i wymianę doświadczeń. Wydarzenie bezpłatne. Zapisy na stronie organizatora.
Spotkanie z cyklu Sztuka Dobrego Życia będzie poświęcone wyzwaniom psychicznym i społecznym w obliczu niespójności płciowej. Po wykładzie odbędą się warsztaty plastyczne z malowania tuszem i zajęcia z jogi.
Warsztat poświęcony relacji osoby twórczej z procesem kreatywnym. Uczestniczki i uczestnicy będą mogli przyjrzeć się własnej tożsamości twórczej, granicom i potrzebom, a także odnaleźć nową perspektywę dzięki pracy warsztatowej i moderowanej dyskusji. Prowadzenie: Jadwiga Hernas i Klaudia Grygo.
W sobotę, 17 maja, spotykamy się na ulicach Krakowa, by po raz kolejny pokazać, że równość, akceptacja i godność należą się każdemu. Marsz Równości to nie tylko kolorowe święto – to wyraz solidarności i sprzeciwu wobec dyskryminacji.
Tegoroczny marsz przejdzie pod hasłem „Kraków Miastem Queerów Polskich” – to nawiązanie do tradycji, przypomnienie, że społeczność LGBTQ+ zawsze była częścią tego miasta, współtworzyła jego historię i ma w nim swoje miejsce.
Ponadto jest to dla nas szczególny marsz – nie tylko dlatego, że przypada w dzień Międzynarodowego Dnia Przeciwko Homo-, Bi-, Trans- i Interfobii (IDAHOBIT), ale też dlatego, że świętujemy 10-lecie Stowarzyszenia Queerowy Maj! Dziesięć lat wspólnego działania na rzecz równości, edukacji i widoczności społeczności LGBTQ+!
Więcej informacji na stronie organizatora, Stowarzyszenia Queerowy Maj.
Wydarzenie objęte Patronatem Prezydenta Miasta Krakowa Aleksandra Miszalskiego.
Zapraszamy na spotkanie prowadzone przez mamę dziecka z autyzmem i nauczycielkę WF pracującą z dziećmi ze specjalnymi potrzebami. Celem jest wymiana doświadczeń, wzajemne wsparcie i stworzenie przestrzeni do rozmowy. Bez ocen, z empatią i zrozumieniem.
Wydarzenie bezpłatne. Zapisy na stronie organizatora.
Spektakl, w którym wehikułem staje się wyobraźnia. To ona w teatrze pozwala przenieść się w świat groteski, absurdu i marzenia sennego, by na szarą rzeczywistość popatrzeć z humorem i dystansem.
Forma spektaklu jest inspirowana „Teatrzykiem Zielona Gęś” Kontantego Ildefonsa Gałczyńskiego, w którym „wszystko jest możliwe”. Krótkie scenki pozwalają przenieść się do „miejsc wyobrażonych”, wcielić w groteskowe „role”. To gimnastyka wyobraźni, praca nad warsztatem aktorskim w konwencji teatru, który jak pisał Eugene Ionesco jest „projekcją świata wewnętrznego na scenę”, projekcją marzeń, ukrytych pragnień i snów.
W trakcie spotkania będzie czas na wykonywanie wzmacniających ćwiczeń, wykorzystanie proponowanych narzędzi coachingowych, dzielenie się wątpliwościami i doświadczeniami. Poruszymy tematy związane z talentami, sukcesami, mocnymi stronami, rzeczami, z których jesteśmy najbardziej dumne. Celem spotkania jest wzmocnienie, wsparcie i zainspirowanie mam wracających do pracy, po to aby ułatwić im przeprowadzenie tej ważnej i dla wielu trudnej zmiany.
Spektakl jest próbą wykreowania zbiorowości, która odnajduje sens spotkania we wspólnym tworzeniu. Aktorzy – uczestnicy warsztatów KTO?Senior! – wchodzą w rozmaite relacje z sobą i wobec siebie, ale są też żywymi neutronami w grupie działającej wspólnie. Wartością tego pokazu są nie tylko poszczególne sceny i scenki, lecz również rozmaite figury zbiorowe, ilustrujące napięcia, jakie mogą się rodzić tam, gdzie dochodzi do prób stworzenia wspólnoty.
W spektaklu nie zadajemy pytań istotnych, a tym samym nie szukamy też na nie odpowiedzi. Pozostając w stylistyce bliskiej teatrowi absurdu, poszukujemy poezji tam, gdzie to co realne, miesza się z tym, co dziwne, tajemnicze, nienazwane – metafizyczne. Uznaliśmy bowiem, że sam akt tworzenia, poddanie się intuicji i nieobarczonej znaczeniami wyobraźni, jest na tyle kuszący, że warto tę podróż w nieznane odbyć, zanurzając się w rejony podświadomości, gdzie czasami atawistyczne, dzieckiem podszyte obszary skojarzeń, stanowią wartość samą w sobie. I tę wartość próbowaliśmy odkryć – mówi reżyser Paweł Szumiec.
Bilety na stronie organizatora. Możliwość rezerwacji 10 bezpłatnych wejściówek w kasie Teatru, +48 12 633 89 47, kasa@teatrkto.pl na hasło „maj równości”.
Beyond Labels to projekt, w ramach którego organizowane są cyklicznie Inkluzywne Targi Pracy. To format przede wszystkim transinkluzywny, ale zorientowany na potrzeby wszystkich osób LGBTQIAP+: wydarzenie od społeczności dla społeczności, skupione na naszych postulatach, potrzebach i działaniach dotyczących rynku pracy. W trakcie tegorocznej edycji skupimy się przede wszystkim na doświadczeniach osób FLINTA* na rynku pracy. Będzie o tym, że sama nasza obecność jest rewolucyjna, także w pracy zawodowej, ale i o naszych zawodach tym, że zamiast zmian, wciąż dostajemy jedynie puste slogany. Nie zabraknie również miejsca na rozmowy o rewolucyjnych nadziejach, wzajemnej trosce, poszukiwaniu szans i radykalnym odpoczynku.
* FLINTA (fem, lesbians, inter*, non-binary, trans, agender people): akronim obejmujący kobiety, lesbijki, osoby interpłciowe, niebinarne, osoby transpłciowe i osoby agenderowe
23 maja zapraszamy do strefy Targów Pracy z konsultacjami zawodowymi oraz stoiskami sprawdzonych firm zapewniających włączające, równościowe praktyki – do tej pory współpracowało z nami ponad 40 zaufanych pracodawców! Ponadto odbędą się queerowe panele dyskusyjne, warsztaty i wykłady, a także dostępna będzie strefa relaksu z warsztatami wytchnieniowymi i pokazami filmowymi. Udział w wydarzeniu jest bezpłatny.
Beyond Labels to projekt, w ramach którego organizowane są cyklicznie Inkluzywne Targi Pracy. To format przede wszystkim transinkluzywny, ale zorientowany na potrzeby wszystkich osób LGBTQIAP+: wydarzenie od społeczności dla społeczności, skupione na naszych postulatach, potrzebach i działaniach dotyczących rynku pracy. W trakcie tegorocznej edycji skupimy się przede wszystkim na doświadczeniach osób FLINTA* na rynku pracy. Będzie o tym, że sama nasza obecność jest rewolucyjna, także w pracy zawodowej, ale i o naszych zawodach tym, że zamiast zmian, wciąż dostajemy jedynie puste slogany. Nie zabraknie również miejsca na rozmowy o rewolucyjnych nadziejach, wzajemnej trosce, poszukiwaniu szans i radykalnym odpoczynku.
* FLINTA (fem, lesbians, inter*, non-binary, trans, agender people): akronim obejmujący kobiety, lesbijki, osoby interpłciowe, niebinarne, osoby transpłciowe i osoby agenderowe
24 maja zapraszamy na strefę NGO, w której będzie można spotkać queerowe ngo-sy, inicjatywy i kolektywy i dowiedzieć się więcej o ich działaniu. Osoby z queerowych ngo-sów zaprosimy w tym roku do sieciujących aktywności i wzmacniających warsztatów! Ponadto odbędą się queerowe panele dyskusyjne, warsztaty i wykłady, a także dostępna będzie strefa relaksu z warsztatami wytchnieniowymi i pokazami filmowymi. Udział w wydarzeniu jest bezpłatny.
Twórcza, wspólnotowa przestrzeń dla matek, artystek i wszystkich, które chcą działać z intencją, pasją i sercem. Zasiądź z nami przy wspólnym stole – dosłownie i symbolicznie. Przed nami poranek pełen rozmów, wzruszeń, inspiracji, warsztatów i dobrego, wegetariańskiego jedzenia zapewnionego przez restaurację Chimera. Rejestracja na https://fb.me/e/66kI6UJeI.
Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty skierowane do osób queerowych, które chcą wzmacniać swoją odporność psychiczną i budować wspierające relacje! Podczas spotkania: porozmawiamy o rezyliencji – jak rozwijać wewnętrzną siłę i radzić sobie ze stresem. Podzielimy się strategiami budowania dobrostanu i samoakceptacji. Weźmiemy udział w speedfriendingu – zabawie, która pomoże nawiązać nowe znajomości w bezpiecznej i przyjaznej atmosferze. To przestrzeń na wsparcie, rozmowę i wspólne budowanie społeczności. Przyjdź i bądź sobą! Prowadzenie: Grupa Nieustającej Pomocy
Warsztaty bezpłatne. Obowiązują zapisy poprzez formularz na stronie organizatora.
Zapraszamy na spotkanie, podczas którego psycholog i doradca zawodowy wspólnie pomogą Ci lepiej zrozumieć polski rynek pracy i odkryć Twoje zawodowe możliwości. Dzięki psychologicznym grom aktywizującym oraz praktycznym wskazówkom stworzysz swój osobisty profil zawodowy i dowiesz się, jak skutecznie planować swoją przyszłość zawodową w nowym kraju. Wydarzenie bezpłatne, obowiązują zapisy.
Krakowskie Forum Kultury zaprasza na spacer z przewodniczką Zofią Gnoińską. Droga do równości nie zawsze wiedzie przez spokojny dialog – bywa burzliwa, a prawa często trzeba wywalczyć poprzez demonstracje, strajki i protesty. Wybierzemy się w podróż przez miejsca, które były świadkami historycznych protestów i walk o prawa pracownicze, społeczne i akademickie. Spojrzymy na różne aspekty walki o równość i zobaczymy, jak mieszkańcy Krakowa na przestrzeni lat przeciwstawiali się niesprawiedliwości. Trasa: Dolnych Młynów – Podwale – Dunajewskiego – Westerplatte – Rynek Główny – Collegium Novum.
Więcej informacji i zapisy na stronie organizatora, czyli Krakowskiego Forum Kultury.
Podczas uroczystości podziękujemy uczestnikom komitetów obywatelskich wyborów 1989 roku, a członkom Komitetu Obywatelskiego zostaną wręczone medale „Dziękujemy za wolność”. Gwiazdą wieczoru będzie zespół Chłopcy z Placu Broni, który zaśpiewa swoje wspaniałe piosenki o miłości, przyjaźni, pokoju i wolności, z największym przebojem „Kocham Wolność” na czele.
Więcej informacji, również w języku angielskim znajdziesz na stronie równość.krakow.pl.
